Stone Temple Pilots - No. 4

1.    Down
2.    Heaven & Hot Rods
3.    Pruno
4.    Church On Tuesday
5.    Sour Girl
6.    No Way Out
7.    Sex & Violence
8.    Glide
9.    I Got You
10.    MC5
11.    Atlanta

A vingança é doce! Considerados acabados por muitos críticos, os Stone Temple Pilots dispararam em 1999 um forte sinal de alerta com “No. 4”. O álbum, várias vezes premiado, reúne os pontos fortes dos três trabalhos anteriores do quarteto de San Diego e, ao mesmo tempo, marca um regresso às raízes hard rock da banda. “No. 4” é visto como o álbum mais pesado e mais áspero da carreira do conjunto californiano. Apesar das tendências dominantes da época e da falta de promoção — em parte devido à pena de prisão de um ano a que o vocalista Scott Weiland foi condenado pouco antes do lançamento do álbum — “No. 4” foi certificado Platina pela RIAA em 7 de agosto de 2000 e pela CRIA em agosto de 2001. A canção “Down” foi nomeada para Best Hard Rock Performance nos Grammy Awards. O álbum também gerou um dos maiores êxitos dos STP: “Sour Girl”, que alcançou o 78.º lugar na Billboard Hot 100 e permaneceu como a única canção da banda a entrar nessa tabela.

Sob a direção de Brendan O’Brien, produtor habitual da banda, “No. 4” causou grande impacto. O som de guitarra cheio e incisivo, o estalar e o estrondo da bateria, as texturas fluidas do baixo e o eco reverberante do espaço de estúdio reforçam a força da música com um impacto quase físico. Apesar do seu caráter de regresso ao essencial, “No. 4” é incrivelmente variado: riffs massivos impulsionam faixas esmagadoras como a rugosa “Down”, a impetuosa “Heaven & Hot Rods”, a pesada “No Way Out” e a mordaz “Sex & Violence”. Esta última aproxima-se bastante do território do garage rock, enquanto os Stone Temple Pilots avançam pelo álbum com arranjos poderosos, um som encorpado e ambientes sombrios envoltos em distorção.

Mesmo abraçando a agressividade e o peso, os Stone Temple Pilots não esquecem a importância de hooks cativantes e melodias acessíveis. A saltitante e pop “Church On Sunday” e o ritmo sonhador de “Sour Girl” destacam a excelente química de composição entre Weiland e o guitarrista Robert DeLeo. O mesmo se aplica a “Glide”, uma homenagem espacial ao movimento glam dos anos 70. Aqui, Weiland canta nos registos mais altos e, como extra, surge um outro folk, sustentado por uma cítara quase sobrenatural. E não nos esqueçamos do tema final “Atlanta”, uma pequena epopeia com uma secção clássica de cordas e uma melodia leve que remete para o clássico de Rodgers e Hammerstein “My Favorite Things”.

Os Stone Temple Pilots reduzem então deliberadamente o ritmo e deixam transparecer um toque de otimismo em “I Got You”, uma faixa com influência country, acompanhada por guitarra pedal steel, baixo de seis cordas e piano. A maioria das canções lê-se como confissões e súplicas. Falam de perda pessoal, abuso de drogas, impulsos destrutivos e lutas desesperadas. “No. 4” pode não ser o trabalho comercialmente mais bem-sucedido dos Stone Temple Pilots, mas continua a ser o mais intransigente. E esse estatuto provavelmente tem mais peso do que qualquer outro.

A MFSL apresenta agora “No. 4” pela primeira vez em qualidade de referência para ouvintes exigentes! Este Hybrid-SACD numerado, cuidadosamente masterizado a partir das fitas originais no estúdio californiano da MoFi e apresentado numa embalagem gatefold em estilo mini-LP, oferece este clássico pela primeira vez numa qualidade de referência excecional. Esta reedição colecionável estabelece novos padrões em termos de espacialidade, transparência e dinâmica. A vitalidade e a credibilidade do álbum, criado numa época em que muitos representantes do rock recorriam cada vez mais a elementos eletrónicos ou abandonavam definitivamente os palcos, são reforçadas pela brilhante produção de Brendan O’Brien — como o Hybrid-SACD da MFSL demonstra de forma impressionante!