Emerson, Lake & Palmer - Emerson, Lake & Palmer 

Titel

Side 1

1.    The Barbarian

2.    Take A Pebble

3.    Knife-Edge

Side 2

4.    The Three Fates:

a.    Clotho

b.    Lachesis

c.    Atropos

5.    Tank

6.    Lucky Man

„Supergroups“ existierten schon, bevor Emerson, Lake & Palmer 1970 gegründet wurden – und viele folgten danach. Doch nur wenige, wenn überhaupt, konnten die Chemie dieses britischen Trios und ihre einzigartige Kombination aus Virtuosität, Vision und Energie erreichen.

ELP beeinflusst bis heute zahlreiche Musiker, und ihr selbstbetiteltes Debütalbum bleibt auch über fünf Jahrzehnte nach seiner Erstveröffentlichung ein beeindruckendes Zeugnis kreativer Vorstellungskraft, dramatischer Komposition und musikalischer Meisterschaft.

Emerson, Lake & Palmer öffneten die Tür zu den unendlichen Möglichkeiten des Progressive Rock, ohne in künstliche technische Übertreibungen zu verfallen, und schafften so das seltene Kunststück, „intellektuelle Musik“ in den Mainstream zu bringen.

Das mehrfach vergoldete Album markierte den Beginn einer außergewöhnlichen Karriere, in der Keith Emerson (Hammond-Orgel, Orgel, Klavier, Clavinet), Greg Lake (Gitarre, Bass, Gesang) und Carl Palmer (Schlagzeug) Millionen von Alben verkauften.

Auf „Emerson, Lake & Palmer“ zeigen sich die musikalischen Einflüsse des Trios in einer einzigartigen Mischung aus instrumentalen und vokalen Stücken. Im Gegensatz zu den Konventionen der Rockmusik gab es keinen festen Gitarristen – daher steht Emersons Tastenarbeit im Mittelpunkt, begleitet von Lakes Bass und Palmers präzisem Schlagzeugspiel.

Hammond-Orgelriffs und klassische Adaptionen in der Tradition von The Nice treffen auf Synthesizer- und Klaviersoli mit Jazzharmonien.

Ein Großteil des Albums besteht aus Adaptionen klassischer Werke (z. B. „The Barbarian“, basierend auf Béla Bartóks Allegro Barbaro) sowie Solostücken der einzelnen Mitglieder.

Die Hits „Lucky Man“ und „Take A Pebble“ stammen von Greg Lakes akustischen Balladen – Vorläufer seiner späteren Arbeiten.

In Carl Palmers Solo „Tank“ demonstriert er seine außergewöhnliche Schlagzeugtechnik.

Das Album wurde von New Musical Express und Rolling Stone hochgelobt; letzterer schrieb:

„Dies ist ein so gutes Album, dass man es am besten als Ganzes hört.“

AllMusic vergab 4,5 von 5 Sternen, und The Daily Vault lobte es als:

„eine schwindelerregende Mischung aus Keyboard-Soli, unglaublicher Bassarbeit, herausragendem Gesang und kraftvollem Schlagzeug.“

Sorgfältig von den Originalbändern remastered in MoFi’s Studio in Kalifornien und auf 180 g Vinyl bei Fidelity Record Pressing gepresst, präsentiert diese LP (33 RPM) den Klassiker in audiophiler Referenzqualität – klar, dynamisch und perfekt ausgewogen.

Diese streng nummerierte Neuauflage betont die epische Dimension, Klangtiefe und musikalische Perfektion des Trios.

Alle Elemente – Texturen, Nuancen, Effekte und Tempowechsel – werden mit beeindruckender Präzision wiedergegeben.

Geliefert in einem Stoughton Printing Sleeve mit dem legendären Originalcover, das das Gemälde „Bird“ des britischen Künstlers Nic Dartnell zeigt.