Vinyle 180 g, LP - MFSL 1-576 Lire plus.
Face 1
1. The Barbarian
2. Take A Pebble
3. Knife-Edge
Face 2
4. The Three Fates:
a. Clotho
b. Lachesis
c. Atropos
5. Tank
6. Lucky Man
Les « supergroupes » existaient déjà avant la formation de Emerson, Lake & Palmer en 1970 – et beaucoup leur ont succédé. Mais rares sont ceux qui ont su égaler la chimie unique de ce trio britannique et sa combinaison de virtuosité, de vision et d’énergie.
ELP continue d’influencer de nombreux musiciens, et leur premier album éponyme demeure, plus de cinquante ans après sa sortie originale, une démonstration impressionnante d’imagination créative, de composition dramatique et de maîtrise musicale.
Emerson, Lake & Palmer ont ouvert la voie aux possibilités infinies du rock progressif, sans tomber dans l’excès technique artificiel, réussissant ainsi à faire entrer la « musique intellectuelle » dans le grand public.
Cet album multi-disque d’or marque le début d’une carrière exceptionnelle où Keith Emerson (orgue Hammond, piano, clavinet), Greg Lake (guitare, basse, chant) et Carl Palmer (batterie) ont vendu des millions d’exemplaires.
Sur « Emerson, Lake & Palmer », les influences musicales du trio se révèlent dans un mélange unique de pièces instrumentales et vocales. Contrairement aux groupes de rock classiques, il n’y avait pas de guitariste permanent ; le jeu de clavier d’Emerson occupe donc la place centrale, soutenu par la basse électrique de Lake et la batterie de Palmer.
Les riffs d’orgue Hammond et les adaptations classiques héritées de The Nice se mêlent à des solos de synthétiseur et de piano inspirés du jazz.
La majeure partie de l’album se compose d’adaptations d’œuvres classiques (comme « The Barbarian », basé sur l’Allegro Barbaro de Béla Bartók) et de pièces solo agrémentées de sections instrumentales.
Les titres « Lucky Man » et « Take A Pebble » reposent sur des ballades acoustiques de Greg Lake, préfigurant ses contributions futures.
Dans « Tank », Carl Palmer démontre son talent exceptionnel de batteur, accompagné du groupe.
L’album a été salué par New Musical Express et Rolling Stone, ce dernier déclarant:
« Un album si bon qu’il faut l’écouter dans son intégralité. »
AllMusic lui a attribué 4,5 étoiles sur 5, et The Daily Vault l’a qualifié de:
« mélange vertigineux de solos de clavier, de lignes de basse incroyables, de chant exceptionnel et de batterie puissante. »
Soigneusement remasterisé à partir des bandes originales dans le studio californien de MoFi et pressé sur vinyle 180 g par Fidelity Record Pressing, ce disque (33 tours) présente pour la première fois ce classique en qualité audiophile de référence.
Clair, dynamique et équilibré, il met en valeur la dimension épique, la profondeur sonore et la musicalité éblouissante du trio.
Tous les éléments – textures, nuances, effets, changements de tempo – sont restitués avec une précision remarquable dans une image sonore ample.
Présentée dans une pochette Stoughton Printing, cette édition limitée arbore la jaquette originale légendaire illustrée par « Bird » du peintre britannique Nic Dartnell.
