180g Vinyl, Double LP - AAPJ 209-45 Lire plus.
1. Taking A Chance On Love
2. Moonlight In Vermont
3. Speak Low
4. Nuages
5. Everything I've Got Belongs To You
6. Makin' Whoopee
7. Django
8. Nice Work If You Can Get It
9. The House Of The Rising Sun
10. Ring Them Harmonics
11. Taboo
12. To Ginny
Nous sommes en 1960. Le monde est encore marqué par l'ère Eisenhower et les prémices du rock 'n' roll, qui menacent peu à peu de supplanter le jazz. C'est alors qu'apparaît « The Guitar Artistry Of Charlie Byrd », enregistré aux studios Edgewood de Washington, D.C. Bien que cet album n'ait pas atteint le sommet des charts Billboard comme son tube bossa nova ultérieur « Jazz Samba » avec Stan Getz, il devient un succès discret dans les cercles jazz. Sa première sortie, en édition limitée, chez Washington Records, en fait un objet de collection recherché par les premiers amateurs. Lorsque Riverside réédite l'album en 1963, le label capitalise sur la popularité grandissante de Byrd, notamment après qu'il a introduit la bossa nova en Amérique du Nord. Les fans de jazz, déjà conquis par le talent novateur de Byrd, saisissent l'occasion, faisant de cet album un incontournable pour la pureté et l'authenticité de son jeu de guitare.
Byrd, le virtuose de la guitare originaire de Virginie, déploie toute sa magie sur sa fidèle guitare espagnole, sans amplification. L'album le révèle au sommet de son art, alliant la passion improvisée du jazz à la finesse raffinée de la technique classique. La liste des titres est une véritable déclaration d'amour à la polyvalence : de l'énergique « Taking A Chance On Love » au rêveur « Moonlight In Vermont », en passant par un hommage à son idole Django Reinhardt avec « Nuages ». Et puis il y a « Django », un morceau solo si intime qu'on a l'impression que Byrd joue rien que pour nous, dans notre salon. L'atmosphère de l'album est comme un martini : douce et raffinée, mais d'une puissance insoupçonnée. Ce n'est pas une musique d'ambiance, mais un dialogue entre les doigts de Byrd et l'âme de l'auditeur. Pour les collectionneurs de jazz, « The Guitar Artistry Of Charlie Byrd » est un véritable Graal : une leçon magistrale de jazz à la guitare, donnée par un musicien qui savait faire chanter les cordes en nylon comme nul autre. C'est précisément le genre de disque qui nous rappelle pourquoi on est tombé amoureux du jazz.
Dans le cadre de la série Fantasy 45 d'Analogue Productions, « The Guitar Artistry Of Charlie Byrd » fait l'objet d'une réédition à la qualité sonore exceptionnelle, méticuleusement masterisée par Kevin Gray et Steve Hoffman chez Acoustech Mastering. Pressé sur vinyle 180 grammes par Quality Record Pressings (QRP), leader du secteur, et gravé à 45 tours/minute, ce double LP est présenté dans une pochette gatefold classique de Stoughton Printing, avec une finition mate résistante.
Musiciens
Charlie Byrd : guitare
Ketter Betts : basse
Buddy Deppenschmidt : batterie